Трансформация истории в первой коллекции Джона Гальяно для Zara Re{form}

1 октября 2026 года в продажу поступила первая коллекция Re{form} Джона Гальяно для Zara. 

Это первый этап долгосрочного сотрудничества кутюрье с брендом. За основу коллекции взяты готовые вещи Zara, но дизайнер изменил их крой, пропорции и детали. 

Я бы описала стиль Re{form} как театральный, но приземлённый: Гальяно сохранил узнаваемый почерк (гротеск, исторические отсылки, сложный крой), но сделал вещи носибельными в повседневности — просто не базовыми.

• Семплинг и деконструкция. Ключевая идея: Гальяно взял готовые вещи из архивов Zara (пальто, рубашки, платья-комбинации) и «пересобрал» их. Он менял пропорции: смещал карманы, удлинял лацканы, превращал стрелки на брюках в дуги. Из кружевной комбинации сделал объёмную деталь вокруг шеи, а хлопковую рубашку увеличил до гигантских размеров и превратил в жакет с принтом под кожу.

• Исторические отсылки. Дизайнер обратился к эстетике Les Incroyables (денди) и Les Merveilleuses (примадонны) — ярких представителей послереволюционной Франции. Это читалось в силуэтах, деталях (жабо, определённые формы шляп) и общем драматичном настроении. Кстати, эта тема уже была важной в ранней карьере Гальяно — в 1984 году он посвятил ей выпускной показ в Central Saint Martins.

• Смешение текстур и слоёв. В образах активно использовались прозрачные слои тюля, комбинации гладких тканей с фактурными (мех, кожа, замша), а также техники вроде trompe l’oeil (обманки), когда принт имитировал кожу.

• Игра с аксессуарами. Гальяно творчески переосмыслил и аксессуары. Яркий пример — сумка Tri-Chic: она сделана по мотивам мусорного пакета, но переведена на «гламурный язык». Её можно носить тремя способами: как ручную сумку, через плечо или как рюкзак. Название отсылает к французской системе сортировки отходов (tri sélectif). В работе над головными уборами дизайнер сотрудничал с модистом Стивеном Джонсом: капоры, кепи и рыбацкие шляпы получили новые формы — например, шляпы-бикорны в наполеоновском стиле или кепи с козырьками в стиле Les Merveilleuses.

• Цветовая палитра. Основа — традиционные для мужской моды тона (чёрный, тёмно-синий, бордовый, бежевый, белый), но их разбавляли яркими акцентами (красный, оливковый, мятный, охра, оранжевый), а также более необычными оттенками (орхидейный, фиолетовый, бирюзовый, кислотно-зелёный).

Гальяно работал с разными материалами, комбинируя их для нужного эффекта:

• Шерсть (в том числе вспученная и высушенная) — для пальто, сюртуков, костюмов.

• Хлопок — для рубашек, которые затем трансформировали.

• Тюль — для прозрачных слоёв, драпировок, отдельных элементов платьев.

• Кожа и замша — для акцентов, деталей, некоторых аксессуаров.

• Нейлон — например, в отдельных элементах (отстёгивающиеся водолазки, носки).

• Смесовые ткани — для некоторых моделей (например, смесовая шерсть для шляп).

Несмотря на театральность и сложные трансформации, коллекция сохранила утилитарность. Гальяно не жертвовал функциональностью полностью — вещи можно было носить, они не были чисто декоративными.

Сотрудничество Гальяно с Zara рассчитано на два года и предполагает выпуск четырёх коллекций.

А теперь немного глубже…

Исторические отсылки — не просто декоративный фон, а структурный скелет всей коллекции. Гальяно работает с историей не как музейный куратор, а как режиссёр: берёт узнаваемые коды и переводит их на язык современной улицы.

Кто такие Les Incroyables и Les Merveilleuses

После Великой французской революции в Париже появилась молодёжная контркультура: Les Incroyables («невероятные») — франтоватые молодые люди, и Les Merveilleuses («дивы») — их спутницы. Они одевались вызывающе, носили экстравагантные шляпы, огромные галстуки-шейные платки, фраки и платья с античными отсылками. Это был бунт через одежду — против аскетизма революционных лет.

Для Гальяно эта тема личная: в 1984 году он посвятил им свой выпускной показ в Central Saint Martins — коллекцию, которую бутик Browns выкупил целиком и которая запустила его карьеру. С тех пор он возвращается к ней снова и снова — и в Dior (1996–2011), и теперь в Zara.

Как именно история формирует стиль

Силуэты и крой. Отсылка к Les Incroyables читается в сюртуках, фраках, бриджах и двубортных пиджаках с гипертрофированными пропорциями. Архивные чёрные брюки Zara превратились в санкюлоты — короткие штаны революционной эпохи — с завышенной наполеоновской линией талии. Пальто и жакеты получили гротескные меховые воротники, карманы смещены, а стрелки на брюках изогнуты в дуги.

Воротники и шейные аксессуары. Кружевное платье-комбинация Zara превратилось в жабо — пышный воротник, отсылающий к денди послереволюционной Франции. В коллекции появились отстёгивающиеся вязаные нейлоновые водолазки, поплиновые воротники и шёлковые шейные платки — всё это прямые цитаты из гардероба Les Incroyables.

Головные уборы. Стивен Джонс, давний коллаборатор Гальяно, перекроил кепки Zara в капоры стиля Les Merveilleuses с клювовидными козырьками и кружевом. Шерстяные рыбацкие шляпы и соломенные шляпы смяты в формы, напоминающие наполеоновские бикорны — двуугольные шляпы из фильма Абеля Ганса «Наполеон» (1927), одного из любимых фильмов Гальяно. Воскованные хлопковые бucket hats отсылают к «садовому» гардеробу — ещё одному историческому слою.

Женственные образы. Merveilleuses вдохновили прозрачные шали с меховым подолом, небрежные бельевые платья, платья с завышенной талией в стиле ампир — например, комбинация превращена в платье из розово-золотого кружева с фольгированным принтом, пышными рукавами и звёздообразными вырезами из винила. Обувь на острой платформе намеренно несочетаема — на одной ноге бордовая, на другой тёмно-зелёная.

Слои и драпировки. Прозрачные слои тюля падают как «вуали памяти» — это отсылка и к наполеоновской эпохе, и к технике Гальяно из Maison Margiela. Платье из сетки с лентами и тюлевыми розами поверх розовой комбинации с косым кроем прямо перекликается с легендарной Artisanal-коллекцией Margiela 2024.

Несколько исторических слоёв одновременно

Гальяно не ограничился одной эпохой. В пресс-релизе сказано, что образы проходят через «чередующиеся линзы: буржуазный дух садового гардероба и кинематографический гламур нуара». Получается многослойная палитра:

• Послереволюционная Франция — силуэты, шейные платки, санкюлоты, бикорны

• Наполеоновская эпоха — высокая талия, двуугольные шляпы, ампирные платья

• Садовый гардероб — восковые хлопковые ткани, bucket hats, утилитарность

• Film noir — дымчатый гламур, контрастный макияж, драматичные образы

• Собственное наследие — отсылки к коллекциям Dior и Margiela

Парижская инсталляция как доказательство подхода

На поп-апе в особняке Маре в Париже Гальяно выставил предметы из своей личной коллекции: от вышитого бикорна до зарисовок выпускной коллекции 1984 года и миниатюрной статуи Наполеона под колпаком. Сам дизайнер сказал: «Когда я вступил в диалог с вещами из архива Zara, Les Incroyables и Les Merveilleuses начали проявляться вновь, и нарратив сложился инстинктивно».

История у Гальяно работает не как цитата, а как инструмент трансформации. Он не копирует костюм XVIII века — он использует его логику (бунт через силуэт, игру с пропорциями, слои и фактуры), чтобы превратить базовые вещи Zara в нечто театральное, но носибельное. Революционная дерзость Les Incroyables становится принципом работы: взять привычное и пересобрать его так, чтобы оно стало «невероятным».